بخشی از متن اصلی
فهرست مطالب
عنوان صفحه
مقدمه 1
فصل اول
زندگي‌نامه فرانسيس بيكن 3
فصل دوم
اكسپرسيونيسم در آثار بيكن 26
تجزيه و تحليل آثار 30
الف- تابلوي دوشقة گوساله 30
ب- سلف پرتره‌ها و پرتره‌ها 34
ج- سوئيني مبارز 37
فصل سوم :
نتيجه‌گيري 38
فهرست منابع 46
گزارش كار عملي 47
تصاوير كار عملي 48
فهرست تصاوير
عنوان صفحه
آدمهايي كه از ترس به خود پيچيده 22
سه طرح فيگور بر پايه تصليب 23
پاپ معصوم دهم 24
دوشقه گوساله 39
سه طرح براي يك پرتره 40
پرتره – ميشل لرس (1) 41
پرتره – ميشل لرس (2) 42
سه طرح براي سلف پرتره 43
نقاشي 44
سه لته الهام گرفته از شعر اليوت 45
مقدمه
"اما بی شک شاخص ترین نقاشی شکل گرای انگلیسی و به واقع یکی از نامدارترین
هنرمندان معاصر اروپایی، فرانس بیکن (92-1909) است. بیکن انگلیسی در کنار
بالتوس فرانسوی (متولد 1908) سرآمد نقاشان معاصری هستند که توانستند ادراک و
ذهنیت نوگرای اروپایی را با زبانی تصویری- یا فیگورایتو- در آثارشان بیان
کنند. این دو نقاش با شخصیتی عجیب و حدیث نفس اندوهگین خود، در کار هنری
شباهت هایی داشتند. اهمیت کار بیکن در سازشی بود که او بین نقاشی شکل نگار
سنتی و نقاشی مدرن برقرار کرد و آن را به درجات مختلف در آثارش متجلی ساخت.
در قیاس با بسیاری از هنرمندان و براساس استاندارد نقد مدرن، بیکن را باید
چهره ای به شوق سنتی قلمداد کرد. او همواره با مواد قدیمی کار کرده (رنگ
روغن بر روی بوم) و همیشه چارچوب های سنتی را در کارش رعایت می نمود. اما
از سوی دیگر از روش های مرسوم و کهنه نیز به طور جدی فاصله می‌گرفت."
فصل اول
زندگي‌نامه
"فرانسیس بیکن (نقاش انگلیسی،1909- 1992). به سبب شیوه مستقل و شخصی اش در
تجسم وضعیت فاجعه آمیز انسان مدرن، یکی از شاخص ترین اکسپرسیونیست های
معاصر به شمار می آید.
او در دابلین به دنیا آمد ولی از جوانی در
لندن اقامت گزید (1925). چند سالی را در برلین و پاریس گذرانید. نخست، به
عنوان متخصص طراحی داخلی بنا کار مشغول شد، سپس، بدون آموزش رسمی، راه
نقاشی را پیش گرفته، (حدود1930) در مدت بیش از ده سال فعالیت، و ارائه
آثارش در چند نمایشگاه نتوانست چندان موفقیتی کسب کند. ولی با اثر بحث
انگیزی تحت عنوان مشقهای سه گانه از پیکرها برای موضوع تصلیب (1944)، به
جایگاهی بلند در نقاشی اروپا دست یافت."
"در مورد بیکن این واقعیت
عمدتاً عبارت است از وحشت، انزوا و اضطراب، دیدار از نمایشگاه مجموعه آثار
بیکن به احتمال زیاد تجربه ای ناراحت کننده است. او در طول زندگی هنری اش
تحولاتی را در شیوه کارش تجربه کرد همانند "تابلوهای پیشوایان نجواگر" و
"مردان تاجر" که برای بیکن شهرتی جهانی به همراه داشتند. این آثار از لحاظ
تجربه هنری راه را برای تصاویر سخت تر، بی پرواتر و از جهانی آزار دهنده تر
در کارهای بعدی او باز کردند. تصاویر تخریب شده ای از آدم های از ترس به
خود پیچیده در اتاقی روش (تصویر¬شماره1،¬صفحه¬ی22) و در لوای درخشندگی حیرت
انگیزی که هم می تواند بیانگر کیفیت مجلل و لوکس زندگی اشرافی باشد و هم
ممکن است اتاق گاز محکومان قلمداد شود. این تصاویر صرفاً حاکی از انزوای
انسان معاصر نبوده، بلکه بدبختی و نکبت او را نیز برملا می سازد و گویی
برهنگی شخصیت های آثار بیکن آخرین گواه بر این ادعاست.
هنر مستحکم،
ثابت قدم و در عین حال لطیف بیکن بی شک یکی از تجربیات مهم میانه قرن بیستم
است. آثار او هم تماشاگران و هم همتایان هنرمند وی را تحت تأثیر قرار داده
است. اما باید اعتراف کرد که از پی آمد همه این تأثیرات چیزی به اسم «مکتب
بیکن» هرگز، هیچ کجا- حتی در انگلستان- ظهور نکرد! طرز تلقی و نگرش که او
در آثارش مطرح ساخت، در تحلیل نهایی تعلق او به هر جنبش هنری را منتفی می
سازد."
"در واقع من در دوبلین متولد شدم در یک خانه سالمندان جایی که
زندگی می کردیم خانه ای بود به نام کنی کورت، نزدیک شهر کوچکی به نام
کیلوکن در ایالت کیلدر تا پیش از شروع جنگ جهانی اول آن جا بودیم و من هنوز
پنج ساله نشده بود. پدرم به اداره جنگ رفته و ما آمدیم لندن، در وست بورن
تریس.
این فایل به همراه چکیده، فهرست مطالب، متن اصلی و منابع تحقیق با فرمت docx در اختیار شما قرار
می گیرد.
تعداد صفحات:50